Wir haben das Thema, glaube ich, gestreift, als es um die drei ??? ging. Als klar war, dass die Klassikerzeit vorbei war und das Interesse an DDF zurückging, wurden Änderungen vorgenommen, um die Reihe wieder attraktiv zu machen, zunächst in den USA mit den Crimebustern, später dann in Deutschland, wo man die Reihe zunehmend auf (vermeintlich) deutschen Kinder- und Jugendgeschmack hin modifizierte, das Prinzip der Zeitlosigkeit, das die Klassiker ausmachte, preisgab, um sich mit modernen oder angesagten Themen wie Fußball, Internet usw. an die Zielgruppe zu wenden.

Und das ist ja der Kern, wenn man von Reißbrett-Produktionen spricht: Sie finden eben nicht im klassischen Sinne ihre Hörer, sondern suchen sie mit ihren Themen oder ihrer Machart.

Auch neue Konsumformen mögen dazu verführen, Anpassungen vorzunehmen, um eine spezielle Hörerschaft in den Blick zu nehmen. Im einen Fall fördert das Neue Originalität, im anderen motiviert es die Marketing-Experten am Reißbrett.

Das Streaming, das dazu verführt, ein Hörspiel zB wegzuschalten, wenn es nicht nach zwei, drei Tracks überzeugt, wird vielleicht andere Dramaturgien hervorbringen - und diese werden dann eventuell Vorbild für Geschichten nach dem Reißbrett-Prinzip.

Wie seht Ihr das?

Gibt es solche Hörspiele wie vom Reißbrett überhaupt?
Was machen sie für Euch zu solchen?
Und wie steht Ihr zu diesem Phänomen?

Gibt es eher eine Tendenz zu Mut und Originalität auf dem Hörspielmarkt oder geht man allgemein doch eher auf Nummer sicher und webt die Geschichten schnell und bewährt auf dem Reißbrett?

Was denkt Ihr?

Ja, auch.
Ich meine damit beides. Einerseits Hörspiele, die, wie @Agatha schreibt, direkt auf eine Zielgruppe hin angelegt ist und quasi um deren Aufmerksamekt buhlt, und solche, die immer nach einem bestimmten Schema ablaufen. Bei Letzteren kann sich das Reißbrettartige auch erst später ergeben, wenn man merkt, dass sich eine gewisse Herangehensweise bewährt hat.

Für mich müsste es aber dann schon etwas Schema F-mäßiges haben. Natürlich gibt es auch einfach gewisse Genre-Konventionen. Die würde ich nun nicht gleich als Reißbrett-Hörspiele bezeichnen, denn wie man innerhalb dieser Konventionen eine Geschichte erzählt, kann ja noch einmal auf einem ganz anderen Blatt stehen. Das sieht man ja etwa an Döring, der ja immer auch wieder Grenzen antastet und neue Wege des akustischen Erzählens sucht.

Zur ersten Kategorie passen für mich viele Hörspiele aus der DDF-Neuzeit, wo einfach nicht mehr authentische Geschichten aus dem Kalifornien der Klassiker erzählt werden, sondern ganz bewusst versucht wird, an deutsche Lebensweirklichkeiten anzudocken, indem man Fußball über Gebühr thematisiert oder eben andere Themen, die junge Leute bewegen. Die Stärke der Klassiker war ja das Zeitlose. Das hat man damit schon aufgegeben. Wie man es ja im Grunde immer tut, wenn man auf eine spezielle Zielgruppe fokussiert. Denn die hat ja stets einen starken Gegenwartsbezug. Und da sich Geschmäcker und Moden ändern, wirken Themen mit einem bestimmten Aktualitätsbezug unter Umständen nach ein paar Jahren verstaubt oder sogar skurril.

Die zweite Kategorie ist für mich so etwas wie das Gruselkabinett, wo für mein Empfinden viele Folgen in Aufbau und Umsetzung identisch klingen. Die Art, wie ein Thema angegangen wird, die Art, wie bestimmte Charaktere angelegt sind, die sprachlichen Wendungen, die verwandt werden, die Stilmittel, die benutzt werden, das ist doch alles mitunter arg limitiert und lässt mich vermuten, dass man da quasi mittlerweile ein bewährtes Prinzip fährt. Da hat sich also quasi das Reißbrettartige erst im Nachhinein ergeben.

Aber ich muss sagen, viel interessanter finde ich zunächst die erste Kategorie.

Gibt es Serien, bei denen Ihr den Eindruck habt, sie sind direkt auf eine Konsumentenerwartung hin zugeschnitten?
Und glaubt Ihr, dass so etwas grundsätzlich funktionieren kann?

Also das Umdrehen der Reihenfolge: Nicht der Hörspielmacher denkt sich etwas aus, macht also ein Angebot - und das wird dann goutiert oder auch nicht, sondern der Hörspielmacher oder vielleicht Marketing-Leute sondieren das Feld der Konsumenten und kreiieren dann eine Serie oder Reihe, die am Markt erfolgreich sein könnte?

Und gibt es dafür Beispiele?

Nun ja, das greift mir so aber zu kurz. Wie gesagt, das sind die Genre-Konventionen. Das ist wie bei Liebesgeschichten. Natürlich laufen die seit hunderten von Jahren nach demselben Schema ab, und doch kommt es bei den besten, den originellsten immer darauf an, wie sie erzählt werden. Und die erfolgreichsten dürften diejenigen sein, die eben nicht nach Schema F laufen, sondern das jahrhundertalte Genre variieren, ergänzen, bereichern.

Ebenso verhält es sich bei Krimis usw.

Da wäre mir der Begriff Reißbrett viel zu weit gefasst.

Gibt es denn eigentlich einen erkennbaren Wandel, was den Einstieg in Hörspiele angeht? Ist da etwas zu bemerken? Quasi der Versuch, schnell anzufixen, statt erst einmal gemächlich in die Geschichte zu führen, wie es ja früher öfters war? Hat der Stream da die Art verändert, wie Hötspielmacher ihre Plots beginnen?